*请使用支持5.1声道音源的设备播放"法国大革命对贝多芬的创作风格从古典主义到浪漫主义的过渡起到了很大的影响作用。贝多芬为18世纪晚起钢琴和大提琴或小号谱写的奏鸣曲清晰地展现了其中的联系。它们组成了贝多芬的创作生涯,它们讲述了贝多芬一生的故事,是重要的音乐历史遗产。 二、三十岁的时候,贝多芬的耳朵变聋了。他在一封信中说:“我过着一种悲惨的生活,我聋了。要是我干着别的职业,也许还可以,但我的行当里这是可怕的遭遇啊!”但贝多芬不曾向命运屈服,他勇敢地向命运挑战,不顾双耳的轰轰作响,忍受着艰难的“酷刑”工作着,他坚定而乐观地说;“我要扼住命运的咽喉。它决不能使我完全屈服……”贝多芬总是设法适应人生中的转变,并毫无保留地与听众分享自己内心的感受。本专辑中收录的三首奏鸣曲创作于贝多芬人生的三个不同的阶段,朝气蓬勃的青年时代,艰难挣扎的时代,清醒成熟的时代。"林黛玉的乳头图片大全无遮挡图
*请使用支持5.1声道音源的设备播放通常,在音乐创作中值得信赖的良好关系存在于表演艺术家之间,但是在Yuki Arimasa和Mick Sawaguchi之间建立了良好的,值得信赖的艺术家和录音工程师之间的关系。当观众听之前的《Dimensions》和新发布的《IN THE SPIRIT OF BLUES》时,能强烈感受到了这一点。 在整张专辑中,Yuki的声音被Mick完全且精妙地捕捉到了。不仅仅是声音,他似乎还在微观地凝视着空气,甚至是他自身内部的精神图像。如果无法准确地理解对方如何行动,这样的关系是不会发生的。他们也许通过过去的独奏和三重奏录音建立了这种联系。 例如在第一首“Solitary Morning Rain”中,生动轻快地敲击琴键,好像观众能更靠近舞台上的钢琴。在第二首“Be-Dookie”中,Yuki的动态演出在清晰的第二轨道上并未获得如此多的贴近生活的感觉。 Yuki对于蓝调和福音的低调和沉重的暗黑精神偶尔会流露出忧郁的表达,他的感觉也混杂了日本人的独特风格。在这种复杂的激情下,Mick凭借他长期的经验和各种技术诀窍捕捉到了这部作品的美丽。立体环绕录音的卓越之处能够通过日本蓝调精神“AUn”来表达。 艺术家简介 Yuki Arimasa 1961年出生于东京,自3岁起便开始学习钢琴。12岁时听到了爵士乐钢琴家奥斯卡·彼得森的演奏,被爵士乐所吸引并开始自学爵士钢琴。1983年从日本玉川大学英美文学专业毕业后赴美留学,在伯克利音乐学院学习爵士乐钢琴演奏及作曲。在这期间,他还获得了汉克·琼斯奖、杜克·艾灵顿作曲奖。1986年毕业后,他在伯克利音乐学院担任助教授一职达8年之久。同年,他创作了第一张领奏专辑《The Bitter Life of Scarecrow》,以此为契机,他得到了与欧美众多艺术家、爵士乐组合一同合作的机会。他以爵士钢琴家、编曲家或是作曲家的身份继续进行着专辑制作和爵士乐演奏。《波士顿先驱报》曾这样评论他:“Yuki Arimasa是一位细致入微的伴奏者,同时也是一位情感丰富、极具想象力的独奏家”。《波士顿环球报》则称“听众为Yuki Arimasa的编曲报以最热烈的掌声”。1996年,在留美15年后他回到了日本。此后,他与鼓手原大力和贝斯手佐藤ハチ恭彦合作,组成了“Yuki Arimasa三重奏”并发行了领奏专辑《Tell Me Where The Music Is》。还作为音乐制作人或编曲家参与日本众多爵士音乐家的专辑制作。2000年起,他开始担任日本洗足音乐学园大学的教授,讲授视唱练耳,努力培养后辈。2011年初,他在UNAMAS-JAZZ发行了第一张独奏钢琴专辑《FOREST》。此外,自2012年起,他与原朋直开始进行二重奏的合作,并推出原创作品集《Vol. One》和《The Wine and Roses》。2016年,他在UNAMAS发行了自己的首张音乐厅钢琴独奏录音专辑《Dimensions》。这张充满透明感的专辑给人焕然一新的感觉,广受好评。
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