专辑介绍:“西班牙女高音努里娅·里亚尔(Núria Rial)与奥地利女中音玛戈特·奥伊策林格(Margot Oitzinger)共同演绎了这些咏叹调。两人的嗓音相得益彰,纯净、灵活且富有专注力,以自然流畅的演唱风格和无懈可击的技巧完成了这场演绎。 ”——2009年5月10日 斯蒂芬·埃丁斯(Stephen Eddins)这张由女高音努里娅・里亚尔演绎的专辑共收录14首歌曲,曲目选择上摒弃了炫技式的高难度声乐表现,以亲切自然的风格贯穿始终。搭配米奇・盖格指挥的管弦乐团一流演奏,以及无可挑剔的卓越音质,共同成就了这张值得细品的佳作。艺术家介绍:努里娅·里亚尔(Nuria Rial)在家乡加泰罗尼亚学习声乐与钢琴,曾是巴塞尔音乐学院库尔特·维德默(Kurt Widmer)班级的学生。2003年,凭借在歌唱领域的卓越成就,她荣获由“欧洲之声”(Pro Europa)组织颁发的“瑞士青年基金会奖”(Preis der Helvetia Patria Jeunesse Stiftung)。她还曾在欧洲多家最负盛名的歌剧院出演重要歌剧角色:在布鲁塞尔莫奈剧院,由雷内·雅各布斯执导的卡瓦利歌剧《埃利奥加巴洛》中饰演埃里泰亚;在柏林菩提树下国家歌剧院,由雷内·雅各布斯指挥的蒙特威尔第歌剧《奥菲欧》中饰演欧律狄刻;在日内瓦大剧院,由乔瓦尼·安东尼尼指挥的演出中亮相;以及在热那亚卡洛·费利切剧院出演莫扎特歌剧《魔笛》中的帕米娜。努里娅·里亚尔在巴洛克音乐及表演实践方面倾注了大量精力,同时也对其他音乐类型抱有兴趣。例如,2012年,她在马德里皇家剧院出演了戈利霍夫的当代歌剧《阿伊纳达玛尔》,饰演努里亚一角,该剧由彼得·塞尔尔斯执导。2015年和2016年,她再度与伊万·费舍尔指挥的布达佩斯节日管弦乐团合作,演唱帕米娜这一角色。因对室内乐怀有浓厚热情,努里娅·里亚尔与“伊尔·波莫·德奥罗”“齐默尔曼咖啡馆”“纳什乐团”等多家室内乐团有过合作。在个人独唱音乐会中,她的曲目涵盖法语、西班牙语作品以及德语艺术歌曲。努里娅·里亚尔拥有丰富的录音作品,曾为Harmonia Mundi France等唱片公司录制专辑(包括雷内·雅各布斯执导的获奖录音《费加罗的婚礼》,以及近期的《安娜·玛格达莱娜·巴赫的足迹》等)。自2009年起,她与索尼古典/BMG大师作品(Sony Classical / BMG Masterworks)签订独家录音协议。她与迈克尔·奥曼(Michael Oman)及奥地利巴洛克乐团合作的《亨德尔9首德语咏叹调》专辑,荣获2010年奥菲斯金奖(Orphée d’Or)。2009年,她与米奇·盖格(Michi Gaigg)及奥菲欧巴洛克乐团合作的《海顿——情人的咏叹调》(Haydn – Arie per un’amante)专辑,获得回声古典音乐奖;此外,她因参与《Teatro d’Amore》专辑的录制,再度斩获回声奖。2010年,她与克里斯蒂娜·普卢哈尔的《L’Arpeggiata》乐团合作的专辑《Via Crucis》获回声古典音乐奖;2012年,又因《泰勒曼》专辑的录制再次赢得该奖项。処女嫩白紧疼叫挣扎求饶
专辑简介:作为乐团总指挥,内梅·雅尔与卑尔根爱乐乐团携手,共同演绎约翰·哈尔沃森的一系列深具洞察力的管弦乐作品。这套四卷系列的第一卷,既涵盖众多知名作品,也有一些罕见的录音曲目。《贵族行进曲》常出现在音乐会曲目中,并与《安魂慢板》、《假面舞会组曲》和《忧郁》一同呈现,同时还包括了罕见录音的《第一交响曲》。哈尔沃森的音乐是挪威未被充分发掘的宝藏。他不仅是一位出色的小提琴家和指挥家(曾在1885至1886年间担任卑尔根爱乐乐团的指挥),还是继爱德华·格里格之后最杰出的挪威作曲家之一。他的作品延续了格里格和斯文森等朋友的民族浪漫主义传统,但其风格独具特色,以精妙的管弦乐编排为标志,深受法国浪漫主义作曲家的影响。此次发行是该系列专辑中的一大佳作 ,同时也展现了卑尔根爱乐乐团的独特优势,尤其是弦乐组温暖而丰富的音色,以及其首席乐手们的卓越表现。作曲家简介:约翰·哈尔沃尔森(Johan Halvorsen)出生于挪威德拉门,自幼展现出卓越的小提琴演奏才能,成为挪威音乐界的杰出人物。他在克里斯蒂安尼亚(今奥斯陆)和斯德哥尔摩接受音乐教育,曾在卑尔根担任首席小提琴手,随后加入莱比锡格万豪斯乐团。之后,他在阿伯丁担任首席小提琴手,并成为赫尔辛基的音乐教授,后来在圣彼得堡、莱比锡、柏林和列日继续深造。1893年回到挪威后,哈尔沃尔森担任卑尔根爱乐乐团的首席指挥,且在1899年成为克里斯蒂安尼亚国家剧院乐团的指挥,直到1929年退休。除了指挥剧院音乐外,他还指挥了30多部歌剧,并为30多部话剧创作了配乐。退休后,他集中精力创作三部交响曲和两首挪威狂想曲。他的作品延续了格里格的民族浪漫主义传统,并以精妙的管弦乐编排著称。他的代表作品包括《博亚人进行曲》和《卑尔根组曲》,以及基于亨德尔主题的小提琴和中提琴二重奏《帕萨卡利亚与萨拉班德》乐团简介:卑尔根爱乐乐团(Bergen Philharmonic Orchestra)、是世界上历史最悠久的乐团之一。它起源于1765年10月8日,最初由十来名音乐家组成的小交响乐团在挪威卑尔根举行了首场音乐会。十年后,乐团扩展至20人,并更名为“爱乐乐团”,这一名称至今已沿用250年。卑尔根爱乐乐团在1804年贝多芬第二交响曲发布的同年就进行了公演——这比柏林的公演时间还要早。到1813年,乐团的图书馆里已收藏了264部交响乐谱。如今,卑尔根的音乐家和观众被认为是欧洲最具音乐修养的群体之一。1968年,挪威国王奥拉夫五世亲自为格里格音乐厅奠基,并于1977年竣工,乐团也迁入新址。2003年,美国指挥家安德鲁·立顿接任指挥,并将乐团发展为一支国际化的团队。从最初的十几人到如今的101名乐手,卑尔根爱乐乐团经历了长足的发展。在乐团250周年纪念的2015年10月,英国青年指挥家爱德华·噶登内尔接替立顿,成为卑尔根爱乐乐团的新一任指挥。
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